2022-10-26
佛山市拓维室内设计有限公司成立于2002年, 由汪志科和李小水共同创办，专注于企业总部展厅、办公会所以及零售卖场，为客户提供品牌策划、建筑设计、室内空间、园林景观、艺术陈设等整体系统解决方案。
序言
无论哪一种行业，但凡能做到领跑者高度的，必然都是长期主义者。小编七八年前刚接触设计圈，就早已听闻汪志科和李小水这两人的名字，甚至被业界戏称为设计行业的“中国好拍档”，在珠三角各大泛家居企业和建材总部基地，总有“拓维设计”出品映入眼帘。而且每次的作品都让人耳目一新。所以对于他们俩的印象，我是未见其人先闻其声。当我有机会面对面采访他们两位行业大咖时，仿佛和他们俩早已相识相熟相知了。
初见汪志科与李小水，一个热情奔放一个温和内敛。再走进他们的办公室采访，映入眼帘的不仅是一整排的荣誉墙，也有他们游历全世界的影像，潜水，跳伞，滑雪，赛车…..上天下海，跋山涉水，不亦乐乎！不禁心里感叹，一切当下人生的到达，以及专业领域的价值观，总能在过往的时间故事里找到线索的溯源。
汪志科（左）李小水（右）
拓维设计公司联合创始人&创意总监
源起1998
心中有主张，有共同的志向与价值观，往往是先锋者的共同属性。汪志科和李小水缘起于1998年，他们从同学到室友再到工作拍档，从懵懂少年到不惑之年，参与了彼此一半的人生。他们的设计作品不拘一格，时而大胆出位，时而温婉收敛。工作上，他们会为了某个设计上的观点分歧争论不休；生活中，他们又是无话不谈的挚友。正是这种开放包容的生活态度形成他们独特的设计思想，他们认为设计是多元融合和多重叠加的产物，设计是一种提炼的智慧，设计具有多面性和复杂性，既是多元的又是统一的。
唯变不破
他们是当代主义的美学思想的倡导者，认为现代主义不应被简单的定义为极简主义。如他们经常说的一句话：“功夫是唯快不破，设计则是唯变不破”。拓维希望做出的每一个作品都是不同的，“既是我们的，又不像我们的”，汪志科如是说。
这种变化莫测的画风渐渐形成了拓维设计独特的品牌符号。在商业空间领域，他们擅长将艺术元素，自然装置融入空间，营造空间强烈的视觉冲击力和迷幻的超现实主义体验。不同的品牌定位会产生很多复杂需求，需要针对个体和品牌定位进行量体裁衣。拓维强调设计的艺术性以及自然性，构建出超越现实主义的空间状态并积极探索未来空间的发展趋势。
在他们的词典里，设计是多元的，东方的意境美学和西方构造美学应该融汇贯通。同时，设计也是科学和艺术的结合，在功能性、人文性、艺术性三者之间寻找平衡，打造独具创意和诗情韵味的空间。强调商业逻辑和运营法则的重要性，通过概念转化和精准把控落地，商业空间设计最终目标除了为品牌打造差异化IP,也应该为品牌创造最大的品牌价值。
破茧成蝶
在这个世界上，每个人都有自己的坐标体系，对内勾勒生长，对外予以识别。作为泛家居商业空间设计领域的领军人物，汪志科和李小水既是见证者，同时也是参与者，他们用自己的智慧大力推动珠三角建材企业走上品牌化国际化的路线，并产生了极大的商业附加值。
他们以中国建材企业以及大家居品牌为核心客户，深耕企业总部展厅及终端零售卖场，通过差异化的创意设计和精准的商业逻辑思维进行创作，在历经二十多年的努力和和沉淀，为中国建材企业及高端定制品牌打造出无数成功作品案例，拓维设计作品几乎涵盖了国际和国内的重要大奖，同时也被国际国内权威媒体网站以及杂志进行发布和刊载。正是他们的携手共进和不懈的努力，拓维设计赢得了市场的认可和行业的赞誉。
提到泛家居总部商业空间设计，汪志科和李小水绝对是无法缺席的灵魂人物。他们的设计作品被专业媒体杂志网站大量发布和传播，这些成就对于后来者极具标杆性启迪，也使得他们二人成为范家居商业空间设计行业杰出代表。
“未来二十年，拓维设计将继续深耕范家居精品商业空间设计领域，为企业总部空间赋能，为商业品牌价值助力，并努力创造更多完美作品”，李小水说。
▽ 拓维设计作品案例：意大利I.T总部
▽ 拓维设计作品案例：佛山颐景园复式楼
两位既是大学同学，又是二十多年的工作拍档，还记得当初是什么促使你们二位选择投入到空间设计这个行业？
汪志科：汪志科：回想起来，中学时代的我最喜欢物理化学，喜欢动手做一些小玩意，对所有机械、材料、声光电等很着迷。似乎是一个标准“理科男”的特性，又最终以“文科男”的状态发展。因为对绘画、书法有着很高的天赋，以全市美术专业第一名的成绩考入师范，后来继续进入美院选择环境艺术设计专业。在这些貌似互不相干的文理科共同加持下，最后发现都和环境艺术设计有某种关联，所以在我的设计语言里呈现出某种程度的多面性和多变性。
李小水：我应该是属于那种阴差阳错，“误入藕花深处”的人。虽然我从小偏爱画画，也曾立志成为一名画家，大学选专业时看到“环境艺术”这个专业，看到有“艺术”二字，就想着应该和艺术有关，于是就选择了这门专业。对于从绘画转型到设计这个领域我一直很慢热，从初期的被动做设计，到随着对这个行业的深入了解和不断尝试，渐渐的喜欢上空间设计这个专业，并且对环境艺术设计开始有了新的认知和理解。所以说，兴趣是在专业领域最好的老师，当你喜欢一件事情时，你才可以做好这件事。
目前的商业品牌市场发展复杂多变，设计风格层出不穷。在当下的设计当中，你们是如何去平衡传统文化和新生文化之间的关系？视觉美学和实用科学之间的关系？物质需求和精神需求之间的关系？
李小水：设计源于生活又高于生活，源于传统却又需要突破传统。除此外，设计是一种关乎功能和审美的学科，从功能使用方面它属于科学范畴，从视觉审美角度它又属于艺术范畴。所以在我看来设计是一门既理性又感性的专业。二者之间有一个情感的纽带将之串联起来，所以美学不仅仅是物质和构成的美，更有情感的触动和对人性的关爱，空间设计永远是服务于人的，所以设计师需要有一颗高度敏感的感知神经，能够更多去解读客户的内心世界和情感需求。
汪志科：设计这个领域既有物质属性，也有精神属性。从技术角度来讲它需要你具备物理数学方面的物质构造理论基础。从精神层面讲它又具哲学的思想性和艺术的审美感，所以你又得具备艺术哲学方面的感性深度。这就意味着做设计师需要有广泛的视角去把握和揣摩，比如物理构造、比如艺术和哲学、比如文学和诗歌等等！
▽ 拓维设计作品案例：VIRO生态总部
▽ 拓维设计作品案例：兴辉国际总部
国际上有贸易壁垒这个词汇，在设计领域是否也有这个说法？你们是如何看待艺术设计中的东西方文化差异？
汪志科：在我看来，“设计”这个词本身就应该代表包容和融合。这个世界似乎只有艺术和设计是完全跨越国界的，其他很多东西比如宗教、政治、文化以及语言，都是有固有国界和地域之分的。但艺术和设计在很大程度上都冲破了这种地域限制，达到了一种百家争鸣，百花齐放的状态。开放包容，互相借鉴，才造就了这个伟大的时代。所以对于我个人来说，艺术设计目前正处在一个没有文化边界的最好时期，全球化是一种大势所趋，空间设计行业这些年也充分享受到全球化的红利，东西交融，你中有我，我中有你，相互融合又交相辉映。
在设计领域，很多人在提倡现代主义，你们如何看待现代主义和传统文化的界限，如何去平衡现代主义和传统文化之间的关系？
李小水：现代主义以及后现代主义最大特征就是去装饰化，但装饰本身更多的就是由地域性文化以及传统文化元素组成的，比如哥特式的尖顶，再比如洛可可时代的卷草装饰图案，以及东方建筑的飞檐画壁雕梁画栋等。这些装饰部分更多都是地域传统文化的产物。而现代主义的最大特征是做减法，去掉形式上的多余装饰，让空间回归建筑本身，让材料露出它的自然面目，就是我们讲的回归真实。
汪志科：去掉多余装饰并不是要摒弃传统，我认为是将传统文化予以提炼精简以及放大，从时差角度来讲，传统文化是”过去时“，我们目前正在做的是“现在进行时”，每个时代都应该做出每个时代的文化革新，革新就意味着我们需要去改造传统甚至突破传统的束缚，传统文化和现代文化之间需要达成一种微妙平衡，这就需要进行充分融合和跨界叠加，精简和提炼。
▽ 拓维设计作品案例：VIRG casa总部
▽ 拓维设计作品案例：忠创不锈钢总部
去年你们俩的作品《魔幻峡谷》荣获瑞士BLT国际年度室内设计大奖，这件作品的尺度很大，甚至超出空间本身的范畴，感觉像是从某种自然形态中迸发的灵感，能谈一下你们在这个作品设计中的创作的灵感是怎么来的吗？
李小水：这个项目是我们2019年落地的一个金属定制的品牌总部展厅，整个项目历时三年，其中峡谷部分是全手工锻造出来的，希望籍此表达出中国金属锻造领域的最高水准。业主希望给自己品牌打造一个很独特的品牌IP,让每个到过这里的人印象深刻。我们也尝试了用各种表达方式，最后决定做一个奇幻的金属峡谷。这个峡谷的原型源自美国亚利桑那州的羚羊谷。是我们曾经去美国游学时见过的一个独特的地方。
汪志科：通过这个案例我们想表达的是设计师的灵感往往来自于自身的“被感动”，这种被感动也许是你看到的某栋建筑、某幅画、某个风景或者某个电影画面。这些能打动你内心的东西也应该成为你的灵感来源。我们不应该仅仅满足于为客户设计一个功能实用的空间，功能实用这些是最基本的东西，真正好的设计应该是超越功能物质之外的东西。它甚至能直击心灵深处，让人们产生情绪上的或者情感上的共鸣。这也是设计的真正目的。
李小水：作为设计师我们需要更多的灵感创作素材，去开阔的视野，去感受各地文化特色和人文思想，从大自然中吸取更多的养分，从卓越的前辈和大师作品中去探索更多角度的思考，浸于脉络，融于细节，提炼元素，了解挖掘，贯通乃至重构。
拓维设计的作品深受客户认可，你们是如何平衡好设计与甲方（或者与施工方）的关系？
汪志科：我们公司主要面对的是商业项目的业主，所以需要充分的了解客户对于项目的定位和商业用途，针对不同的品牌需求和定位采取相对应的设计策略和设计构思。商业设计和做私宅空间最大的区别在于商业空间设计是为了给品牌创造更大的商业价值。
如果做的设计不能帮助客户获得更大的商业回报就代表这个设计是失败的。所以在做商业空间设计时我们更多的是要把客户需求放在首要位置，把个人的追求放到次要位置，控制好客户的投入产出比例，包括对于整个项目成本的控制，工程落地周期的把控。
李小水：设计师在商业项目中充当要承担更多的责任，包括从产品改进、推广策略、资源整合等。同时也要充当甲方专业咨询师以及协助施工方解决现场问题的工程师。共情的能力，共赢的思维，共存的包容，让拓维设计可坚持自我，亦与甲方的价值赋能达成一致的和谐。
▽ 拓维设计作品案例：美国PPG佛山旗舰店
▽ 拓维设计作品案例：恒福陶瓷总部
后疫情时代，全球商业产生了不确定性和危机感，你们如何应对这场危机？
汪志科：我认为为所谓“危机”代表着危与机是并存的。疫情确实给我们造成一些生意上的损失，毕竟我们并不是一家追究产量的公司。我认为真正对我们产生的损失更多是精神上，从某程度上是阻断了设计师和世界的交流渠道。因为设计就是一个要广泛交流，博采众长的行业，从世界各地汲取不同的文化和素材，这样才可以有更多好的结晶。疫情之前，我们每年都要出国游学以及旅游，去参观世界建筑大师的作品，通过学习探索继而产生感悟和思考，但疫情这几年都没有机会走出去。希望这种局面能尽快得到改善。
李小水：这几年疫情导致全国设计市场的整体萎缩，行业内卷越来越厉害，好在对于我们而言影响并不算很大，我们一直是将精力聚焦在大家居商业空间设计行业，所以在这个领域拓维反而没有受到太大的冲击，这也带给我们启发，当你在某个行业或领域形成自己的绝对优势时，才不至于被时代淘汰，所以在危机面前我们需要加倍的努力。
未来，拓维设计会如何定位自己的发展方向和品牌价值？
汪志科：身为时代洪流中的“一粒沙”，但永远奔腾不息，拓维设计是一直有进行不断自我迭代的公司，我们对于自身未来的方向定位也进行了重新梳理：拓维设计是一家只做原创品牌价值输出的设计公司，在某个设计领域形成自己绝对的竞争优势。继续深耕建材类企业以及定制类品牌，从总部到终端卖场，从商业到私宅。形成从企业总部、产品展厅、办公会所、品牌SI、终端旗舰店整体设计的一系列系统服务，进而扩展到企业高层的别墅私宅领域。打通一个完整的产品生态链。追求每一个设计项目的品质，将每一个项目打造成行业精品。
▽ 拓维设计作品案例：意大利IT佛山总部
▽ 拓维设计作品案例：艺朗达企业总部
每个设计师都有属于自己的精神信仰，你们的精神信仰是什么？
李小水：我认为一个好的设计作品首先应该具有当代性，其次是充满诗意的，最后它也是艺术的。
当代性代表了一种时空状态，就是当前时代的一种人文属性。所以设计首先是要符合一个时代的审美特征。其次，设计也是一门造型的艺术，从构思绘图到工艺制作，从结构比例再到细节收口，都属于构造和造型范畴。
汪志科：设计不仅仅只是一门造型艺术，它包含了文化哲学科学艺术的方方面面，所以物质上的东西比如构造反而是基础的表达，最大的挑战依然是精神层面的突破，比如柯布西耶的朗香教堂，还有路易斯康的萨克生物研究所，这两件作品从本质上讲都是建筑，但又是艺术雕塑。它们突破了物质的束缚而对精神领域进行了探索，也就是所谓的“场域精神”和“神性空间”的概念。 “场域精神”其实和东方的“意境空间”是异曲同工的，这种裂变使得建筑也好空间也罢具有一种艺术的感染力，所以具有诗意的空间同时也应该是充满艺术的！
写在最后
作为泛家居商业空间设计的领军者，汪志科和李小水可以说每一步都是载誉而行。然而，尽管有荣耀光芒加身，但他们永远是以谦逊待人，依然勤勉努力的奋战在设计一线。在他们的内心深处，任时光荏苒，对设计的热爱始终如一，始终纯粹。这也许是卓越者自带的设计信仰。
师之大者，早已不再将视野囿于技法之间，汪志科和李小水专注商业空间设计20年，他们所经手的每一个作品，更旨在向艺术与超现实的深度与高度去追寻设计的真谛。行业致敬其开拓性和引领性，更敬仰他们将设计的物质性，升华至灵魂和精神的范畴，从不停步。
「关于拓维设计」
佛山市拓维室内设计有限公司成立于2002年，由汪志科和李小水共同创办，专注于精品商业空间及高端住宅空间，为客户提供项目规划、建筑室内、园林景观、艺术陈设一系列整体解决方案。
拓维设计立足于当代主义的美学思想，以自然主义为导向，构建适合于当前的空间状态并探索未来空间的发展趋势，将东方意境美学和西方构造美学融汇贯通，在功能、人文、艺术三者之间寻找平衡，打造独具创意和诗情韵味的空间，强调商业逻辑和运营法则在空间中的重要性，通过概念转化和最终落地，以专业视角为品牌创造最大商业附加值。
拓维设计历经二十年的耕耘和沉淀，赢得了市场的认可和行业的赞誉，使拓维设计成为业界最具创造商业价值空间设计公司之一。
拓维荣誉
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美国建筑大师奖（AMP）2022年度展览类大奖
2022美国缪斯设计奖MUSE Design Awards铂金奖
2021-2022意大利A,Design金奖
2021美国BLT建筑设计奖室内设计全球唯一年度大奖
2021美国建筑大师奖（AMP)展览类年度大奖
2021北美PI设计大奖特别提名奖
2021法国DNA设计大赛大奖
2019-2020意大利A,Design金奖
2020美国IDA建筑设计大奖赛银奖
2020伦敦地产设计奖特别荣誉奖
2019北美GRANDS PRIX DU DESIGN 大奖
2020北美PI设计特别提名奖
2019英国伦敦建筑奖入围
2021亚太设计精英邀请赛铂金奖
2020亚太设计精英邀请赛特别佳作奖
2019-2020年度“中国建筑学会建筑设计奖”商业空间类金奖
2020第十三届中国国际室内设计双年展金奖
包豪斯现代设计奖2021年度金奖
2020金堂奖年度杰出奖
2021金堂奖年度杰出奖
2020艾特奖银奖
2020晶鲲鹏国际空间设计大奖赛金奖
2020金尺国际设计大奖赛银奖
2021CIID陈设艺术邀请赛铜奖
